영화 프로젝트로 돌아온 지 꽤 오래되었고, 가장 최근에는 영화 "Một thời ta đã yêu"입니다. 무엇이 당신을 수락하게 만들었나요?
- 처음에는 영화 "Một thời ta đã yêu"의 응우옌쑤언응이아 감독이 누구인지 정말 몰랐습니다. 초대장이 왔지만 정보가 거의 없었습니다. 감독도 모르고, 스태프도 몰라서 가장 먼저 거절했습니다. 영화 "Công tử Bạc Liêu" 이후 저는 거의 무대에만 집중했습니다. 왜냐하면 무대는 제가 매일 사는 곳이고, 많은 형제들에게 책임이 있는 곳이기 때문입니다.
저는 여전히 제가 무대를 위해 일하는 것이 아니라 주인이므로 버릴 수 없다고 농담으로 말합니다. 매주 무대는 여전히 불이 켜져 있고, 여전히 티켓을 사는 관객이 있고, 여전히 수십 명의 사람들이 저와 함께 일합니다. 따라서 장기간 촬영해야 하는 영화를 받는다면 연기를 포기해야 한다는 것을 의미하며, 연기를 포기하는 것은 뒤에 있는 전체 기계에 영향을 미칩니다.
그러자 레 칸 씨가 저에게 전화했습니다. 그녀는 "읽어봐, 이 감독님은 정말 열정적이고, 다른 방식으로 일해."라고 말했습니다. 저는 칸 씨의 진지함을 믿고 시나리오를 읽는 데 동의했습니다.
다 읽고 나서 바로 마음에 들었습니다. 왜냐하면 그것은 제가 항상 베트남 영화에서 보고 싶었던 이야기 유형이기 때문입니다. 센세이션이나 상업적 효과를 쫓는 것뿐만 아니라 인간, 심리, 가족 관계에 들어가는 이야기입니다.
그가 너무 까다롭기 때문에 관객들이 NSƯT 탄록을 스크린에서 거의 보지 못하는 것일까요?
- 저는 영화보다 시나리오를 더 가립니다. 많은 사람들이 탄록을 초대하려면 수십억 동을 지불해야 한다고 소문을 냅니다. 그런 일은 없을 것입니다. 저는 그렇게 높은 출연료를 책정하기 위해 박스 오피스 수익을 보장하는 이름이 된 적이 없습니다.
저는 시나리오를 읽을 때 매우 훌륭하고 친절하다고 느꼈던 많은 프로젝트에 참여했지만 영화가 개봉되자 완전히 다른 것이 되었습니다. 어떤 영화는 한 달 내내 촬영하고 감정에 많은 투자를 했지만 결국 영화에는 캐릭터가 몇 분밖에 남지 않았습니다.
저는 극장에서 놀라서 속으로 생각했습니다. "만약 역할이 그 정도라면 왜 저를 캐스팅해야 하죠?" 그 느낌은 매우 허탈했습니다.
많은 사람들이 영화 촬영이 힘들다고 불평하지만, 저는 힘들다는 것이 직업상 흔한 일이라고 생각합니다. 저를 슬프게 하는 것은 마지막 창작 노력이 더 이상 온전하지 않다는 것입니다.
영화는 그렇습니다. 배우는 매우 수동적입니다. 우리는 최종 작품을 결정할 권한이 없습니다. 때로는 감독의 잘못이 아니라 상업적 압력, 상영 시간, 제작사 등으로 인해 장면이 잘리고 캐릭터가 축소됩니다.
여러 번 그렇게 한 후, 저는 더 신중해지기 시작했습니다. 저는 영화를 만들기 위해 무대를 포기하고, 시간을 내고, 에너지를 쏟았다면 적어도 그 영화는 제가 가치 있다고 느끼게 해야 한다고 생각합니다.
당신은 엔터테인먼트 영화보다 심리-사회 영화를 더 좋아한다고 말한 적이 있나요?
- 그렇습니다! 저는 항상 캐릭터가 복잡한 내면 생활을 하는 이야기를 좋아합니다. 죄책감을 느끼는 사람, 보이지 않는 거리를 가진 가족, 자신의 집에서 외로운 사람... 그런 것들이 저를 훨씬 더 흥미롭게 만듭니다.
예를 들어 이번 캐릭터의 경우, 제가 좋아하는 것은 그가 연기할 여지가 너무 많기 때문이 아니라 캐릭터가 매우 큰 열등감으로 살고 있기 때문입니다. 그는 항상 자신이 다른 사람의 죽음의 원인이라고 생각하지만, 사실 최종 결과는 완전히 그에게서 비롯된 것은 아닙니다.
그 죄책감은 바로 집착입니다. 그것은 마치 머릿속에 나쁜 생각을 품고 평생 그것을 짊어진 사람과 같습니다. 저는 그런 "핵심"이 있는 시나리오를 좋아합니다!
현재 젊은 감독 계층에 대해 어떻게 평가하십니까?
- 저는 해외에서 체계적인 훈련을 받은 젊은 감독들과 함께 일하는 것을 좋아합니다. 그들은 매우 명확한 사고방식을 가지고 있으며, 특히 배우에게 봐주기 때문에 관대하지 않습니다.
베트남에서는 때때로 감독이 나이 많은 배우나 원로 예술가에게 조언하는 것을 꺼립니다. 하지만 해외에서 공부하는 젊은이들은 다릅니다. 그들은 그가 누구인지 신경 쓰지 않고, 그가 의도를 틀리게 연기하기만 하면 즉시 수정합니다.
당신은 자신에게 너무 엄격한 것 같네요?
- 저는 예술가는 나이가 많을수록 자신을 의심할 줄 알아야 한다고 생각합니다. 가장 위험한 것은 자신이 훌륭하고 옳다고 생각할 때입니다.
사실 저는 항상 영화계에 많은 한계가 있다고 생각합니다. 제 얼굴은 전통적인 의미의 영화 스타일이 아닙니다. 제가 맡은 각도가 아름답지 않은 경우가 있습니다. 다른 사람이 맡은 역할이 저보다 더 적합한 경우가 있습니다.
그래서 저는 더 이상 경쟁하거나 빼앗아야 한다는 느낌이 없습니다. 감독은 제 능력이 필요한 대로 저를 그 위치에 초대할 뿐입니다.
당신은 더 이상 명성과 경쟁하고 싶지 않다고 말한 적이 있나요?
- 저는 명성이 매우 허영심이 많다는 것을 깨달았습니다. 저는 20년 전부터 세상과 경쟁하지 않았습니다. 특히 소셜 네트워크가 발전하면서 그것을 더욱 분명하게 보게 되었습니다.
오늘은 사람들이 나를 칭찬하고, 내일은 나를 공격할 수도 있습니다. 어떤 사람들은 소셜 네트워크에서 나와 친구가 되어 단지 한마디를 찍어 다른 방향으로 해석하려고 합니다. 처음에는 저도 충격을 받았습니다. 하지만 나중에는 그것이 인간됨에 대한 교훈이라고 생각했습니다.
결국, 바로 예술이 그 비관적인 감정에서 저를 구원합니다. 예술은 아무리 혼란스러운 삶이라도 인간은 여전히 공감이 필요하다는 것을 이해하도록 도와줍니다.
현재 당신의 삶은 어떻습니까?
- 저는 목요일부터 일요일까지 공연합니다. 남은 3일은 거의 쉬는 데 보냅니다. 저는 혼자 차를 마시며 도시를 바라보는 것을 좋아하고, 아무것도 할 필요가 없습니다.
요즘 많은 젊은이들이 외로움을 두려워하고, 저는 그 느낌이 정말 좋아요. 저에게 외로움은 부정적인 것이 아니에요. 에너지를 회복하는 데 필요한 침묵이에요.
젊었을 때 사람들은 항상 나타나고 싶어하고, 주목받고 싶어하고, 많은 관계를 맺고 싶어합니다. 하지만 이 나이가 되면 저는 조용함만이 소중하다고 생각합니다. 외로움을 이해해야 외로운 캐릭터를 이해할 수 있습니다. 연기할 감정이 남으려면 침묵이 있어야 합니다.
1961년생인 예술가 탄록은 베트남에서 가장 뛰어난 무대 예술가 중 한 명입니다. 그는 예술적 전통이 있는 가정에서 태어났으며, 아버지는 탄톤, 어머니는 하트보이 예술가 후인마이입니다.
예술가 탄록은 연극과 영화 무대에서 수백 개의 역할을 통해 다양한 변신을 할 수 있는 능력 덕분에 무대 마법사라는 별명으로 유명합니다.
그는 IDECAF 무대에 오랫동안 몸담았으며 "다꼬호아이랑", "레찌 정원의 비밀", "옛날 옛적"과 같은 연극으로 인상을 남겼습니다. 2001년에는 인민예술가 칭호를 받았습니다.
