푸토성 비, 방, 탕, 동 지역의 옛 므엉족 마을들 사이에서 널빤지 옆에서 떨리는 마차 소리가 여전히 고상 가옥에서 규칙적으로 울려 퍼집니다. 므엉족에게 허리띠 직조는 단순한 의상 제작이 아니라 실과 무늬를 통해 근원을 보존하는 방법이기도 합니다.
민속 문화 연구가 뜨찌는 므엉족이 자신의 미적 관념을 돌이나 나무에 담지 않고 모든 것을 여성 치마 허리에 짜는다고 말했습니다. 따라서 각 치마 허리는 공동체의 정신 생활을 반영하는 생생한 그림과 같습니다.
푸토성 문화체육관광부 유산 관리실 전문가인 부이반남 씨에 따르면 치마 허리춤의 문양은 "말 없는 연대기"이며, 세계관과 므엉족의 평화롭고 풍요로운 삶에 대한 열망을 담고 있습니다. 그 안에는 산과 숲, 동물, 풀, 그리고 농작물과 부부에 대한 열망의 이미지가 나타납니다.
므엉족의 전통적인 치마 허리띠는 윗부분 볶음, 아랫부분 볶음, 아랫부분 볶음의 세 부분으로 구성됩니다. 윗부분 볶음은 대각선, 십자 또는 별과 같은 기하학적 모티프가 일반적인 반면, 아랫부분 볶음은 용, 새, 사슴, 플라워 또는 구름과 같은 더 정교한 모티프가 있습니다. 각 모티프는 고대인의 미적 사고와 신념을 나타내는 고유한 의미의 층을 가지고 있습니다.
푸토성 떤락사 전통 브로케이드 직조 협동조합 부국장 부이 티 미아 여사는 직조공은 솜씨뿐만 아니라 감정과 기억을 각 무늬에 담아야 한다고 말했습니다. 어떤 직조 모델은 실을 뽑기 위해 수십 개의 대나무 막대기를 사용해야 하며, 단 한 디테일만 실수해도 무늬 전체가 고유한 분위기를 잃습니다.
예술적 가치뿐만 아니라 허리띠는 옛 무엉 사회의 흔적을 반영합니다. 랑-다오 계층은 복잡한 용, 봉황, 공작 무늬를 사용하는 반면, 일반 사람들은 주로 단순한 기하학적 모티프를 사용합니다.
오늘날 현대 생활의 속도에 따라 산업 의류가 점점 더 보편화됨에 따라 드레스 스카프 직조 직업은 쇠퇴 위기에 직면해 있습니다. 그러나 푸토의 많은 지역에서는 여전히 고상 가옥에서 직업 훈련 수업이 유지되고 있습니다. 나이든 여성들은 민족적 정체성을 유지하는 방법으로 젊은 세대에게 직조 기술을 계속해서 전수하고 있습니다.
므엉족 스커트 허리에 무늬를 만드는 예술이 국가 무형 문화 유산으로 인정받은 것은 오랜 문화적 가치를 인정하는 것일 뿐만 아니라 전통 직조 기술이 오늘날에도 계속 존재할 수 있는 희망을 열어줍니다.
