이 프로젝트에서 남성 예술가 Huynh Kien An은 평온한 가정과 풍족한 물질적 삶을 가진 성공한 중년 남성 Lam으로 변신했습니다. 그러나 깔끔한 외모 뒤에 숨겨진 눈은 폐쇄적이고 거만하며 소원한 사람입니다. 그는 누구의 도움도 거부하고 관심을 받고 싶어하지 않습니다. 그에게 눈은 '가난'은 '고난'을 의미하며 '도움'은 단지 원치 않는 책임일 뿐입니다.
Lam 씨는 인간은 강해야 하고 자립적이어야 하며 의존하지 않아야 한다고 믿었습니다. 그러나 갑작스러운 뇌졸중으로 모든 것이 뒤집혔습니다. 생사의 순간에 그는 더 이상 곁에 아무도 없었습니다. 전화할 번호가 없고 이웃은 아무도 없었습니다. 결국 그의 아내 Toi 여사는 Lam 씨에게 도움을 거절당한 Toi 여사에게 도움을 요청해야 했습니다. Toi 여사가 직접 응급 전화를 걸어 그가 죽음의 낫에서 벗어날 수 있도록 도왔습니다. 사건 후 Lam
kerker한 마을 사람들의 정글은 개인의 초상화일 뿐만 아니라 큰 질문을 제기합니다. 우리는 정말 혼자 살 수 있을까요? 삶과 죽음의 경계선에 서 있을 때 돈과 자립은 인간애를 대체할 수 없습니다. 그것은 또한 영화가 전달하고자 하는 조용하지만 무게감 있는 메시지입니다.
역할의 하이라이트는 후인 키엔 안이 눈빛과 침묵을 사용하여 캐릭터의 심리를 전달하는 방식에 있습니다. 많은 대사가 필요 없이 그는 차가운 눈빛 단호한 거절의 몸짓을 통해 냉담함을 표현합니다.
특히 럼 씨가 병에 걸렸을 때의 클라이맥스 장면에서 럼의 무력감 공황 공포는 호흡과 눈빛만으로 섬세하게 묘사됩니다. 회복되었을 때 럼의 감사한 눈빛과 부드러운 고개 숙임은 관객들이 깊은 곳에서 변화를 느끼기에 충분합니다.
