첫 개인 라이브 콘서트 이후 RHYDER는 관객들의 긍정적인 반응으로 소셜 네트워크에서 빠르게 주목의 중심이 되었습니다. 그러나 주목할 만한 점은 프로그램 규모가 아니라 25세의 남성 가수가 직업적 사고방식에서 성숙함을 보여주는 방식입니다.
점점 더 경쟁이 치열해지는 베트남 음악 시장에서 RHYDER는 명확한 방향성을 가진 GenZ 얼굴 중 하나로 인식됩니다. 그는 현대 음악의 색깔을 추구하며 가사와 이미지에 스토리텔링을 결합하고 단독 곡에만 집중하는 대신 전체적인 경험에 중점을 둡니다.
이전에는 남성 가수의 미니 쇼 "비밀 프로젝트"가 빠르게 매진되어 라이브 공연 공간에서 매력을 보여주었습니다. 앨범 TRAP는 또한 RHYDER가 새로운 음악 소재를 지속적으로 실험하면서 젊은 아티스트 그룹에서 입지를 강화하는 데 기여했습니다.
주목할 만한 점은 RHYDER가 많은 젊은 아티스트들에게 흔한 "안전한" 틀에 박힌 길을 따르지 않는다는 것입니다. 대신 그는 이미지와 제품에 장기적으로 투자하고 지속 가능한 개인 브랜드를 구축하는 방법을 선택했습니다. 이러한 세심함은 음악, 무대에서 관객과의 상호 작용 방식에 이르기까지 프로젝트 전반에 걸쳐 나타납니다.
게다가 Pháp Kiều, Dương Domic 또는 Phương Mỹ Chi와 같은 많은 젊은 예술가들과의 협업은 GenZ 커뮤니티에서 열린 사고방식을 보여주고, 기꺼이 연결하고 공감대를 형성하는 제품을 만듭니다.
전문가들은 RHYDER의 초기 성공이 젊은 관객들이 멜로디뿐만 아니라 경험과 아티스트 개성에 관심을 갖는 V팝의 새로운 트렌드를 반영한다고 평가합니다. 멀리 가고 싶어하는 아티스트는 음악, 이미지, 이야기, 감정적 연결 능력 등 많은 요소를 갖추어야 합니다. 이러한 관점에서 RHYDER는 점차 이러한 기준을 충족하고 있습니다. 여전히 확고한 위치를 확고히 하는 데 시간이 더 필요하지만, 남성 가수가 보여준 것은 새로운 세대의 대표적인 아티스트가 될 잠재력을 보여줍니다.
음악 무대에서 튀어나온 얼굴에서 RHYDER는 점차 자신만의 여정을 구축하고 있습니다. 그리고 LUMINARHY 이정표 이후 이야기는 더 이상 공연의 밤이 아니라 젊은 아티스트가 엔터테인먼트 시장에서 자신의 길을 진지하게 정의하는 방식입니다.
