편곡 방식을 바꾸면서도 오리지널 정신을 잃지 않는 것이 새로운 프로젝트에서 여가수의 가장 큰 도전입니다.
동티엔득을 언급하면 관객들은 종종 'Ai chung tinh duoc mai', 'Ngay mai nguoi ta lay chong', 'Khoa ly biet'과 같이 서정적인 색채, 기억하기 쉽고 감정적인 멜로디가 풍부한 노래를 떠올립니다. 따라서 비키늉이 Future Bass와 Electronic Pop을 결합한 방향으로 발전시키기 위해 그의 작곡을 선택한 것은 접근 방식부터 차별화를 만듭니다.
첫 번째 과제는 노래의 질을 떨어뜨리지 않으면서 새롭게 만드는 것입니다.
왜 안 되나요"는 한때 사랑했지만 결국 운명의 시련 속에서 서로를 잃은 두 사람에 대한 이야기입니다. 이야기는 사랑, 이별, 용서, 귀환 기회 - 익숙한 발라드 스토리텔링 방식에 적합한 감정을 중심으로 전개됩니다.
곡을 전자 공간에 넣을 때 비키늉은 현대적인 리듬과 서사적인 깊이 사이의 균형을 맞추는 문제를 해결해야 합니다. 넓은 음층, 강력한 전환 부분, 영화적 효과가 풍부한 퓨처 베이스는 새로운 효과를 만들 수 있지만, 과도하게 밀어붙이면 곡의 감정이 쉽게 압도될 수 있습니다.
비키늉은 단지 놀라움을 주기 위해 다른 편곡을 만들고 싶지 않다고 말했습니다. 여가수가 찾고 있는 것은 이야기가 여러 감정의 층을 통해 느낄 수 있는 더 넓은 음악 공간입니다.
이것은 또한 프로젝트의 어려운 점입니다. 관객은 동티엔득의 정신을 알아야 하지만 동시에 이것이 비키늉의 새로운 이야기 방식이라고 느낍니다.
'Sao lại không thể'를 세 가지 버전으로 개발하는 것은 창의적인 요구 사항을 더욱 높입니다. 비키늉의 솔로 버전은 퓨처 베이스 색상의 공식 버전 역할을 했고, 그 후 두 듀엣 버전은 서로 다른 표현 방식으로 이야기를 계속 확장했습니다.
이러한 방식은 여성 가수가 노래를 단순한 발매 작품으로 보는 것이 아니라 감정적인 여정으로 구축하고 싶어한다는 것을 보여줍니다. 그러나 많은 버전은 단순히 노래 방식이나 편곡을 바꾸는 대신 진정한 차이를 만들어야 한다는 압박감을 의미하기도 합니다.
Sao lại không thể"에서 비키늉의 가장 큰 도전은 그녀가 전자 음악을 부를 수 있다는 것을 증명하는 것이 아니라, 서정적인 색채와 관련된 노래가 여전히 완전히 다른 음악 공간에서 살아남을 수 있다는 것을 증명하는 것입니다.
성공하면 이 프로젝트는 동티엔득의 감성적인 작품에 대한 새로운 접근 방식을 열 수 있을 뿐만 아니라 비키늉이 스토리텔링 강점을 잃지 않고 새로운 음악 언어를 적극적으로 찾고 있음을 보여줄 수 있습니다.
