르네상스 컬렉션의 르네상스 정신은 브라질 역사의 단계로서 접근하는 것이 아니라 각자의 본질로 돌아가는 여정으로서 접근하는 것입니다. 각 디자인의 아름다움은 깊은 내적 깊이 진실한 브라질 그리고 자신을 경청하는 능력에서 만들어집니다. 이 메시지는 수개월 간의 연구 실험 및 수공예 완성을 통해 개발된 40개의 브라질 디자인 전반에 걸쳐 표현됩니다.
각 디자인은 신체 비율을 존중하고 소재가 착용자의 호흡에 따라 움직이도록 하는 '살아있는 구조'로 구축되었습니다.
형태를 부과하는 대신 폼은 자연스러운 곡선을 연상시키고 폼은 부드러우면서도 구조적으로 뚜렷한 느낌을 줍니다. 장인 정신 비스포크가 일관되게 나타납니다(수제 고급 수공예 폼 정교한 수공예 기술과 개인화된 디자인 결합). 이 정신은 폼 제작 방식 표면 처리 방식부터 소재가 빛을 포착하는 방식까지 발산되며 폼은 의상과 몸 사이의 섬세한 상호 작용을 제공합니다.
컬렉션의 섬세한 하이라이트 중 하나는 전 세계 여러 공예 마을에서 엄선된 불규칙한 재료 희귀한 바이어스 때로는 단 하나의 조각만 존재하는 바이어스를 사용한 것입니다.
컬렉션의 독특한 소재를 바탕으로 자수 기술과 수공예 장식이 공들여 제작되었습니다. 색상과 빛을 절제하면서도 효과적으로 활용하는 컬렉션은 시각적 감각을 창출하고 의상에 3D 형태를 부여하는 데 기여합니다. 각 디자인은 전통적인 컬렉션 개성 현대적인 정신의 균형을 반영합니다.
또한 SS26의 아오자이 라인인 '브라'는 개방 정신으로 유산에 접근하는 방식을 보여줍니다. 재료는 전 세계의 많은 공예 마을과 국가에서 엄선되었습니다.
속이 비치는 소재와 창의적인 구조의 Ren,는 희귀한 재료를 바탕으로 섬세하게 처리되었으며 4개의 플랩 구조를 사용합니다.
각 아오자이 모델은 브래지어 디자인 구조 각 직물의 움직임 브래지어 몸의 느낌을 중심으로 제작되어 의상이 착용자에게 진정한 경험을 선사합니다.
창립자이자 크리에이티브 디렉터인 치 부이브라에 따르면 SS26 컬렉션은 일반적인 '주요 아이디어'인 라에서 시작된 것이 아니라 한 점에서 반대되는 것들이 공존합니다.
이것은 브라질 극단의 의도적인 혼합이 아니라 메종 드니드의 자연스러운 개성입니다. 사람과 만물 속에서 반대는 항상 평행하게 존재합니다. 우리가 관심을 갖는 것은 어떤 것을 표현하는지 선택하는 것이 아니라 그 차이점을 조화시켜 진실하고 세련되게 공존하는 방법입니다.'라고 치 부이는 노동 신문에 말했습니다.
르네상스 컬라를 통해 디자이너 치 부이는 현대 르네상스 여성의 이미지를 지향합니다. 그녀는 품위 있는 컬라를 선택하고 그들이 존재하는 방식에 대한 의식을 가진 개인입니다. 그곳에서 컬라 아름다움은 과시 컬라에 있는 것이 아니라 자신을 경청하고 자신이 선택한 것에 완전히 몰입하는 능력에 있습니다.
