매주 토요일, 음악 대결 형식의 리얼리티 TV 쇼가 동시에 방송되며, 일부 에피소드는 4~5시간에 달합니다.
매 공연 밤이 방송된 후 소셜 네트워크는 거의 항상 익숙한 시나리오를 반복합니다. 시청자들은 스튜디오에서 높은 평가를 받았지만 방송될 때 효과를 내지 못하는 공연 때문에 논쟁하거나, 반대로 시청자들에게 감정을 폭발시키는 공연이지만 생방송 투표 결과는 상당히 미미합니다.
그것은 "불공정한" 결과의 징후가 아니라 리얼리티 TV의 역설을 반영합니다. 대회는 현장에 있는 관객 그룹의 감정에 의해 결정되는 반면, 공연의 가치는 화면을 통해 수백만 명의 시청자가 평가합니다.
두 개의 다른 기준은 거의 동일한 답을 만들 수 없습니다.
최근에는 가시덤불 극복형님이나 틴하드렁크하이 등이 열풍을 일으키면서 매 공연 후 가장 주목받는 공연이 불운한 결과를 낳는 경우가 많다.
2개의 공연 "Xa" (280만 조회수)와 "Let me go" (190만 조회수)는 최고의 성적을 거두고 있으며, 'Anh trai vượt ngàn chông gai' 1차 공연 이후 관객들의 가장 많은 관심을 받고 있습니다. 그러나 두 공연 모두 패배하여 위험 그룹에 속합니다.
Tinh hà say hi에서 Wren Evans 팀의 노래 "Mưa vội phóng"은 신선하고 인상적이라고 평가되었지만 4위에 그쳤고, 상위 등급의 공연은 안전하다고 여겨졌지만 많은 팬층을 보유한 가수들이 있기 때문에 여전히 높은 순위를 기록했습니다.
앞서 '오빠 세이 하이', '예쁜 언니 세이 하이', '예쁜 누나가 안녕' 역시 유사한 투표 룰을 갖고 있어 방송될 때마다 엇갈린 평가를 받았다.
사실 이것은 베트남 프로그램만의 이야기가 아닙니다. 아메리칸 아이돌, 엑스 팩터, 프로듀스 101부터 한국, 영국, 미국의 많은 음악 쇼에 이르기까지 투표 결과는 항상 긴 논쟁의 근원입니다.
실제로 스튜디오 관객과 TV 시청자는 완전히 다른 두 공간에서 "제품"을 즐기고 있습니다.
현장에서 관객들은 물리적 소리, 수백 명의 함성, 조명 효과, 무대, 집단 분위기에 매우 큰 영향을 받았습니다.
클라이맥스 장면이나 폭발적인 댄스 브레이크는 객석 전체를 일으켜 세우고 거의 즉시 투표 감정을 자극할 수 있습니다.
반면 텔레비전으로 시청하는 시청자들은 후반 작업 처리된 버전을 받습니다. 클로즈업 각도, 장면, 세심하게 다듬어진 사운드는 시청자가 표정, 스토리텔링 방식 및 더 세련된 예술적 디테일을 쉽게 느낄 수 있도록 세심하게 처리되었습니다.
따라서 스튜디오에서 "지진"을 일으키지 못했지만 방송 후 소셜 네트워크에서 압도적인 공유를 받은 공연도 있습니다.
투표 결과가 종종 논쟁을 불러일으키는 또 다른 요인은 투표의 본질이 전문성 점수보다 감정에 더 치우친다는 것입니다.
스튜디오 관객은 성악 기술, 안무 또는 무대 구조에 대한 기준표가 없습니다.
그들의 투표는 예술가에 대한 선호도, 개인적인 이야기, 무대 매력, 심지어 공연 순서까지 전문 분야 외의 많은 요인에 의해 영향을 받습니다.
EPJ Data Science의 연구에 따르면 아메리칸 아이돌과 같은 리얼리티 쇼에서 우승자는 때로는 가장 높은 평가를 받는 공연을 만든 사람이 아니라 시청자 그룹의 투표 행동을 활성화하는 사람입니다.
그러나 바로 그 분열이 리얼리티 TV의 "성공 공식"의 일부이기도 합니다.
각 예선 라운드 후 토론은 공연이 소셜 네트워크에서 계속 확산되고, 언론의 열기를 연장하고, 다음 에피소드에서 시청자를 다시 끌어들이는 데 도움이 됩니다.
리얼리티 TV는 오래전부터 단순한 전문 대회가 아니라 공연 예술, 대중을 연결하는 능력, 팬 커뮤니티의 힘을 결합한 것입니다.
그 게임 규칙을 받아들일 때, "최고의 공연"과 "가장 많은 표를 받은 공연" 사이에 항상 격차가 존재한다는 것을 받아들여야 합니다.
