20세기 말 베트남 영화의 혁신의 바람 속에서 탄생한 영화 "하늘의 그물"(2003)은 경제 및 사회 문제를 직접적으로 다루는 작품으로 유명한 작가인 응우옌 만 뚜언의 시나리오에서 개발되었습니다. 처음 접근했을 때부터 NSƯT 피 띠엔 선 감독은 이것이 쉽게 이야기할 수 있는 이야기가 아니라는 것을 깨달았습니다.
당시 문학, 언론, 영화계가 부패라는 주제에 대해 여전히 신중했던 상황에서 이 시나리오는 권력이나 직책뿐만 아니라 사회적 지위와 체계적인 연결 고리까지 파헤치면서 더 나아가게 되었습니다.
그 대담함은 감독을 놀라게 했을 뿐만 아니라 많은 망설임을 불러일으켰지만, 동시에 그가 끝까지 추구할 수 있는 동기가 되었습니다. 그 결정은 나중에 영화의 극적인 중심인 법원 장면이 눈에 띄는 보기 드문 대규모 장면으로 구체화되었습니다.
내용이 사상적 깊이를 창출한다면, 법원의 대본은 큰 투자입니다.
이것은 영화 시대 베트남 영화의 희귀한 대규모 촬영 장면 중 하나이며, 500명 이상의 엑스트라 배우가 동원되었습니다.
공간은 법원 로비, 계단, 대기실에서 법정까지 확장되었으며, 모두 실제 재판처럼 조직되었습니다.
수백 명의 경찰, 수백 명의 수감자 복장을 한 사람들이 한 프레임에 나타나 긴장된 분위기를 조성했습니다.
은행 총지배인 뜨레 역의 예술가 다오바선은 법정 장면에 들어가면서 떨리고 "닭살 돋는" 느낌을 받았다고 인정했습니다.
영화가 완전히 필름으로 촬영되어 총 길이가 6,500미터에 달하지만 편집할 거리는 약 3,000미터만 선택되었을 때 도전은 더욱 가혹해졌습니다.
거의 "2회 회전, 1회 사용" 비율로 인해 각 셔터가 큰 압력이 되고 디지털 시대처럼 오류를 수정할 기회가 많지 않습니다.
이를 위해서는 배우가 철저히 연습하고, 높은 집중력을 유지하고, 첫 촬영부터 역할에 몰입해야 합니다.
바로 그 엄격한 조건 속에서 법원 대경은 단순한 웅장한 연출이 아니라 배우들이 캐릭터에 진정으로 몰입할 수 있는 "생활 공간"이 되었습니다. 이는 피띠엔선 감독이 연기의 핵심이라고 생각하는 것입니다.
2002년 황금 연상, 은 연상, 제14회 베트남 영화제 최우수 각본상, 2003년 마이방 여우주연상 등 많은 중요한 상을 수상했음에도 불구하고 "하늘의 그물"은 개봉 당시 관객에게 다가갈 기회가 많지 않았습니다. 영화는 제한적으로 개봉되었고 거의 홍보 활동이 없었습니다.
결국 베트남 영화의 변화 속에서 "하늘의 그물"과 인상적인 법원 장면은 여전히 쇄신 시대 베트남 영화의 상징입니다.
영화 "하늘의 그물"은 제4회 다낭 아시아 영화제(DANAFF IV) 조직위원회의 "베트남 영화의 모습 40년 쇄신" 프로그램의 틀 내에서 40년 쇄신 기간 동안 베트남 영화의 모습을 되돌아보기 위해 신중하게 선정된 영화 중 하나입니다.
