세계화 시대에 유산 보존에 대한 이야기는 종종 쇠퇴에 대한 우려와 함께 제기됩니다. 그러나 응우옌쑤언람에게 유산은 박물관 유리 진열장 뒤에 조용히 놓여 있는 유물이 아니라 시대의 언어로 "재정의"해야 할 생생한 실체입니다. 2016년 프로젝트 시작 이후 10년의 여정을 되돌아보면 그는 다음과 같이 증명했습니다. 기술은 문화의 혼을 잃는 것이 아니라 유산을 전 세계 젊은 세대에게 전달하는 가장 효과적인 다리입니다.
자신을 되찾는 인연
응우옌쑤언람은 전통적인 내재적 가치 대신 MTV, 디즈니 채널 또는 e-스포츠에 의해 세계관이 다듬어진 전형적인 90년대 도시 세대로 자랐습니다. 미술대학교에서 공부할 때 서양 예술을 중심으로 생각하는 사고방식은 람에게 거의 기본적인 것이었습니다.
진정한 인연은 2015년에서 2016년경에 찾아왔습니다. 람이 졸업 작품에 대한 아이디어를 찾기 위해 고심하고 있을 때입니다. 미술관에 들어갔을 때 항쫑 그림의 "오호" 그림 앞에 서 있을 때 쑤언람은 이상한 순간을 경험했습니다. 그는 "처음 보는 듯하지만 매우 친숙한 느낌이 듭니다."라고 말했습니다. 그 순간은 단순한 미적 감각이 아니라 자신과 오래된 이미지 사이의 관계를 다시 이해하기 위한 개인적인 여정의 시작점이었습니다.
그러나 당시 람의 이러한 선택은 친구와 선생님들에게 적지 않은 놀라움을 안겨주었습니다. 학문적인 환경에서 미술 학생이 5년간의 학업 끝에 유화, 실크 또는 옻칠과 같은 전통적인 재료를 추구하지 않고 비정통적인 회화 방향으로 전환하는 것은 위험한 방향 전환입니다.
그러한 확고함은 젊은 화가가 편견의 장벽을 극복하는 데 도움이 되었습니다. 그는 원본을 복제하는 방법을 선택하지 않고 21세기에 사는 젊은 사람의 마음가짐으로 유산을 다시 그리는 방법을 선택했습니다. 람은 문화 사진작가가 그의 "시끄러운" 주황색 색조가 민속 그림의 소박함에 적합하지 않다고 조언했을 때와 같은 반대 의견도 받아들였습니다. 낙담하는 대신 람은 자신이 이전 기준에 따라 정확하게 만들 필요가 없다는 것을 깨달았습니다. 중요한 것은 그 이미지가 실제로 자신을 설득하고 시대의 흐름을 반영하는지 여부입니다.
디지털화와 역량 강화 열망
개발 단계에 접어들면서 응우옌쑤언람은 수공예와 기술을 능숙하게 결합한 창의적인 프로세스를 적용했습니다. 각 작품은 전통적인 레이아웃의 정체성을 유지하기 위해 종이에 연필로 손으로 그린 그림에서 시작됩니다. 그런 다음 디지털화 프로세스가 시작됩니다. 람은 그림을 스캔하고 컴퓨터 그래픽을 사용하여 색상을 처리합니다.
람의 기술의 하이라이트는 색상 팔레트를 확장하고 색상 전환 스트립을 사용하는 것입니다. "예를 들어 원본 그림의 단일 색상 영역을 빨간색에서 주황색으로, 또는 흙색에서 레몬색으로 색상 전환 스트립으로 변환하여 움직임 감각을 만들고 시대 정신을 반영할 수 있습니다."라고 람은 설명합니다. 19세기 서양 예술이 인상주의 화가들이 야외에서 그림을 그릴 수 있도록 튜브형 색상 덕분에 바뀌었다면, 그가 오늘날 디지털 도구를 사용하는 것은 예술에 기존 재료를 적용하는 논리적 연속일 뿐입니다.
람에게 민속 그림의 본질은 종이의 거친 표면이나 자연색의 소박함에 있는 것이 아니라 현재 상황에서 이미지가 이해되는 방식에 있습니다. 캔버스 가방, 달력 또는 소셜 네트워크 플랫폼과 같은 응용 제품에 그림을 가져오는 것은 람이 옛날 베트남 사람들의 설날 민속 그림 선물 풍습을 현대적이고 접근하기 쉬운 형태로 연장하는 방법입니다.
1993년생 화가의 열망은 국가적 경계에 머무르지 않습니다. 현재 람은 민속화를 지역적 맥락에만 두는 대신 세계 미술사와의 더 넓은 대화에 도입하는 데 관심을 기울이고 있습니다. 그는 19~20세기 엽서와 같은 다른 이미지 소스로 실습을 확장하여 이미지가 어떻게 저장되고 재해석되는지에 대한 질문을 계속하고 있습니다.
10년의 여정을 되돌아보면 응우옌쑤언람이 가장 자랑스러워하는 것은 상이 아니라 젊은 관객의 인식 변화입니다. 그는 점점 더 많은 젊은이들이 동호, 항쫑 그림을 먼 과거에 속한 것이 아니라 활력이 넘치고 다양한 방식으로 해석할 수 있는 이미지 시스템으로 접근하는 것을 봅니다.
기술로 민족 문화를 복원하는 프로젝트를 품고 있는 젊은이들에게 메시지를 보내면서 람은 "중요한 것은 정말 똑같이 복원하는 것이 아니라, 그 재료로 무엇을 하고 있는지 명확히 이해하는 것입니다. 단순히 반복하면 형식에 머무르기 쉽습니다. 하지만 실제로 질문을 하고 개인적인 연관성을 찾으면 기술이나 재료는 더 멀리 나아갈 수 있는 도구일 뿐입니다."라고 단언했습니다.
응우옌쑤언람의 이야기는 다음과 같은 사실을 밝게 보여주는 증거입니다. 유산이 기술과 젊음의 열정의 발판에 놓이면 결코 사라지지 않고 계속 빛을 발하며 세계 문화 지도에서 베트남적 정체성을 더 멀리 뻗어나갈 것입니다.
