대화에서 여성 예술가는 성수기 출간 압박감과 실패에 대한 두려움, 그리고 수천억 동 영화 수익에 대한 견해에 대해 솔직하게 이야기했습니다.
무대와 영화를 구별할 수 있습니다.
일부 의견에서는 당신이 영화 "Ai thuong ai men"의 일부 장면에서 "힘들게 연기하고" 감정이 충분히 "조화롭지 않다"고 말합니다. 이 평가를 어떻게 받아들이십니까?
- 그것은 관객의 평가에 속합니다. 그리고 저 자신은 감독으로서 멘 캐릭터가 적절한 시기에 적절한 상황에서 충분하다고 생각합니다.
더 많이 "부양"하면 비극적이고 심각해질까 봐 두렵습니다. 비극적이거나 부정적인 방식으로 연기하고 싶지 않습니다. 가난하면 처음부터 가난하고, 태어날 때부터 가난한 것이지 "가난에 부딪혀서" 슬프고 절망하는 것이 아닙니다. 사람들은 여전히 낙관적으로 미래를 바라봐야 합니다. 저는 그 선택이 이야기의 정신에 맞다고 믿습니다.
하지만 관객들이 보고 만족스럽지 않다고 생각하면, 저는 다음 프로젝트에 대한 경험을 되돌아보겠습니다.
적지 않은 사람들이 이 프로젝트를 "비극 영화", 심지어 "비극"이라고 부릅니다. 잇따른 사건으로 인해. 투짱 감독은 특히 2026년 초 영화가 개봉될 때 관객들의 의견에 대해 어떻게 생각하십니까?
- 각자 다른 관점을 가지고 있습니다. 저는 방금 언론, 업계 동료들에게 상영할 기회를 얻었고, 매우 다양한 피드백을 받았습니다. 그것은 영화에 여러 계층의 감각이 있다는 것을 깨닫게 했습니다.
어떤 사람들은 캐릭터가 남편의 손을 잡는 마지막 장면을 보고 기뻐하며 울지 않습니다. 하지만 어떤 사람들은 "세상에 너무 비참하다"고 말합니다. 저는 비참하다고 생각하지 않습니다. 저는 그것이 캐릭터의 방식에 따른 만족이라고 생각합니다. 나이가 많은 사람은 인생과 헤어져야 할 때가 옵니다. 그것은 정상적인 일입니다.
다른 캐릭터에 대해서도 관객들은 다양한 해석을 제시합니다. 어떤 사람들은 캐릭터가 "가족 빚 때문에" 의리를 선택했기 때문에 갚아야 한다고 말합니다. 그것은 당연한 일입니다. 저는 영화에 악역은 없다고 생각합니다. 의도적으로 나쁜 사람은 없습니다. 모든 것은 운명의 연속으로 사람들을 변고로 몰아넣는 것과 같습니다.
당신은 영화가 무대 작품에서 영감을 받았다고 공유한 적이 있습니다. 많은 사람들이 이전에 본 시나리오와 몇 가지 유사점을 발견했습니다. 각색 과정을 명확히 말씀해 주시겠습니까?
- 저는 연극 작품에서 아이디어를 얻었지만, 사람들이 언급하고 있는 연극에서 아이디어를 얻은 것은 아닙니다. 그것은 까이르엉 작품에 속하며, 아이디어를 얻은 다음 영화 언어에 맞게 거의 전체를 다시 만들었습니다.
일부 관객들은 캐릭터가 늙었을 때의 분장 부분이 그다지 설득력이 없다고 조언했습니다. 당신의 반응은 어떻습니까?
- 흥미롭게도 어떤 사람들은 분장에 대해 "약간 부족하다"고 조언했지만, 어떤 사람들은 "너무 늙었다"고 칭찬했습니다. 각자 다른 관점을 가지고 있습니다. 만약 제가 그 피드백이 합리적이라고 생각한다면 다시 살펴보고 교훈을 얻을 것입니다. 그리고 저 자신은 현재 전체적인 이야기에서 분장 부분이 여전히 괜찮다고 생각합니다.
감독하면서 중심 역할을 맡게 되어 만족하십니까? 다시 만들 수 있다면 무엇을 바꿀 건가요?
- 다시 만들 기회가 있다면, 더 이상 두 역할을 동시에 맡지 않을 것입니다. 너무 힘들고 힘들어요! 제작 단계에서 시간과 에너지를 많이 "먹습니다". 나중에 제가 감독한다면 재미로 작은 역할을 연기할 수 있지만, 큰 역할을 맡지 않고 두 역할을 동시에 맡을 수 있습니다.
관객들은 최근 몇 년 동안 당신이 더 낮은 역할, 덜 코믹한 역할을 선택했다고 생각합니다. 이것은 주도적인 방향 전환입니까, 아니면 "인연"이 왔습니까?
- 다소 주도적입니다. 지금 저에게 젊었을 때처럼 "새우와 물고기" 역할을 다시 연기하라고 하면 더 이상 자신감이 없습니다. 청춘은 끝났습니다.
코미디는 여전히 할 수 있지만 상황, 깊이, 무언가가 있는 코미디여야 합니다. 젊었을 때 때로는 웃음을 유발하기 위해 약간 "무시"하기도 했습니다. 지금은 더 이상 그런 식으로 하지 않습니다. 더 이상 그렇게 자신 있게 할 수 없기 때문입니다.
매출 압박은 불가피합니다.
수익 문제는 당신에게 압박감을 주나요? 영화에 대해 무엇을 기대하십니까?
- 매출은 어려운 문제입니다. 우리는 제작 과정을 통제할 수 있습니다. 시나리오, 배우, 촬영... 하지만 극장에서는 더 이상 통제할 수 없습니다. 모든 것은 관객에게 달려 있습니다.
저는 제 영화가 충분히 좋고, 관객에게 충분히 다가갈 수 있는지에 대한 믿음만 유지합니다. 물론 저는 여전히 영화가 가능한 한 좋은 수익을 올리기를 바랍니다. 저는 누구와도 비교하지 않습니다. "자신보다 낫기만 하면" 저는 제가 발전하는 것을 보고 기쁩니다.
저는 영화가 극장에서 손실을 보는 것도 원하지 않습니다.
연초에 개봉하는 영화는 외국 "블록버스터" 영화를 포함하여 많은 눈에 띄는 프로젝트와 대립하는 경향이 있습니다. 경쟁 압력이 있으신가요?
- 압박감은 있지만, 영화가 많으면 걱정됩니다. 하지만 저는 제 방식대로 걱정합니다. 제 역할을 잘 하기 위해 걱정하고, 마케팅 부서가 영화가 관객에게 더 가까이 다가가고, 관객이 알고 극장에 가서 볼 수 있도록 최선을 다해 운영하도록 지원합니다. 나머지는 모두 통제할 수 없습니다.
이전 영화인 "억만장자 키스"의 성공은 "운이 좋았다"는 의견이 있습니다. 이에 대해 어떻게 답하시겠습니까?
- 제 경력은 배우 시절부터 느리게 진행되었습니다. 저는 수년 동안 연기를 하면서 관객들이 투짱을 알게 되었습니다. 감독도 마찬가지입니다.
첫 영화가 성공했을 때 저는 기뻤지만, 누가 운이 좋다고 말하면 저도 운이 좋다고 생각합니다. 저는 "부양"이라고 생각합니다. 저는 첫 영화가 큰 숫자를 달성한 것은 완전히 제가 "훌륭하다"고 생각할 정도로 자신감이 없습니다. 그렇게 생각하면 마음이 가벼워집니다. 사람들이 어떻게 생각하는지, 우리가 대조하는 것은 무엇인지.
일부 의견에서는 여전히 가족, 가족애, 감정을 중심으로 돌아가기 때문에 안전한 주제를 선택하고 있다고 말합니다. 당신은 자신을 "안전"하다고 느끼십니까?
- 각 감독은 취향과 전문성이 있습니다. 공포를 좋아하는 사람은 공포를 만들고, 행동을 좋아하는 사람은 행동을 합니다. 저는 이전부터 가족 "취향"이 있었고, 가족은 코미디를 가지고 있어서 제 스타일을 따랐습니다.
저는 사람들이 가족 주제를 계속 탐구한다고 말하는 것을 두려워하지 않습니다. 왜냐하면 가족 주제는 불멸의 주제이고 오래될 수 없기 때문입니다. 중요한 것은 이야기를 새롭게 묘사하는 것입니다.
이전 영화처럼 요약하면 누구나 익숙해집니다. 연애 이야기, 남녀 이야기... 하지만 이야기 방식, 상황, 코믹한 리듬, 캐릭터 구축 방식은 관객을 귀엽고 낙관적으로 만듭니다. 이 영화도 마찬가지입니다. 언니가 당신을 걱정하는 이야기, 가정 생활... 원래 "흔하지만", 젊은이들이 즐거워할 수 있도록 새로운 방식으로 이야기해야 합니다. 할리우드도 종종 옛날 이야기를 다시 들려주지만, 단지 다른 방식으로 이야기하는 것일 뿐입니다.
지난 한 해 동안 베트남 영화 시장을 되돌아보면 제작자, 감독, 배우의 관점에서 어떻게 느끼십니까?
- 저는 그것이 베트남 영화의 성공적인 한 해라고 생각합니다. 수익이 매우 높은 영화도 있습니다. 수익이 높을수록 직업을 가진 사람들은 더 동기 부여를 받습니다. 누가 좋은 수익을 꿈꾸지 않겠습니까? 그것을 보고 노력하십시오.
그러나 높은 수익은 품질이 항상 좋다는 것을 의미하지 않습니다. 적어도 높은 수익은 영화가 관객에게 다가가고, 관객이 그 영화를 선택한다는 것을 보여줍니다. 관객이 선택했을 때, 즉 영화에 그들이 극장에 나가고 싶어하는 것이 무엇인지 의미합니다.
제 생각에는 시장이 자체 조정 단계에 있습니다. 2025년에는 영화 수익 이야기가 더 이상 "수십억 동"일 뿐만 아니라 "트렌드를 넘어섰고" 더 높은 이정표가 있으며, 이제 2,000억 동 이상이 될 수 있습니다. 이정표를 초과하면 시장은 다시 안정될 단계가 필요할 것입니다.
시장은 심리적으로 무겁거나 예술적인 영화보다 보기 쉽고 웃기 쉬운 영화를 선호한다는 견해가 있습니다. 어떻게 생각하십니까?
- 부분적으로는 그렇습니다. 왜냐하면 높은 수익을 올리는 영화를 보면 대부분 보기 쉬운 영화이기 때문입니다. 하지만 보기 쉽다고 해서 영화가 좋지 않다는 의미는 아닙니다. 중요한 것은 그것이 웃음을 선사하거나 관객을 즐겁게 하는 감정을 만듭니다.
예술 영화의 경우 영화 제작자가 예술의 길을 선택했다면 일반적으로 수익을 중요하게 생각하지 않습니다. 대중 관객에게 다가가려는 예술 영화는 현재 관객의 선택 습관 때문에 여전히 꽤 먼 길이 있다고 생각합니다.
