매 수확기마다 폐기물로 여겨졌던 부레옥잠 껍질에서 딘 꽁 뚜옌 씨(1980년생)는 그것들을 유산지의 독특한 아름다움을 지닌 독특한 부레옥잠 가루 그림으로 바꾸기 위해 연구하고 창조했습니다.
10년이 넘는 파우더 그림 제작 여정
꽝닌성 히엡호아동의 사무실에서 뚜옌 씨는 여전히 미완성된 그림 옆에서 열심히 일하고 있습니다. 테이블 위에는 색깔 병과 아카시아 반짝이는 가루가 놓여 있습니다.
뚜옌 씨는 현재 중학교 미술 교사입니다. 그를 찹쌀가루 그림으로 이끈 계기는 동호 민속 그림에 대해 알게 되었을 때입니다. 동호 민속 그림의 성공은 베트남 민속 예술가들이 찹쌀가루를 만들어낸 이야기입니다. 찹쌀가루에 찹쌀가루, 색소를 섞어 도화지에 칠하여 찹쌀가루를 만듭니다.
그때부터 그는 협죽도 자원이 매우 풍부한 고향인 꽝옌을 떠올렸습니다. 매년 사람들은 고기를 얻기 위해 수천 톤의 협죽도를 채취합니다. 사용 후 껍질은 종종 길가, 도랑에 버려지거나 매립재로 활용됩니다.
저는 제 주변의 풍부한 원자재에서 기념품을 만드는 것을 생각합니다. 만약 제가 부레옥잠 껍질로 기념품을 만드는 데 성공한다면 고향의 독특한 특징을 지닌 독특한 제품을 만들 수 있을 것입니다."라고 뚜옌 씨는 말했습니다.
생각한 대로 2014년부터 뚜옌 씨는 새로운 유형의 예술을 만들기 위해 최적의 단계를 탐구하고 발견하기 시작했습니다. 하롱베이 관광에 대한 그림은 부레옥잠 가루로 만들어져 점차 형성되어 공식적으로 "선보였습니다".
첫 번째 어려움은 재료를 처리하는 것이었습니다. 껍질은 매우 단단하고 여러 겹의 자개가 함께 쌓여 있습니다. 자개 층을 분리하려면 먼저 적절한 온도에서 껍질을 굽어야 합니다. 그는 장작 스토브, 숯 스토브 등 여러 가지 방법을 시도했지만 모두 원하는 결과를 얻지 못했습니다. 하지만 미술 선생님은 포기하지 않았습니다.
여러 번의 실험 끝에 그는 적외선 스토브가 이 문제를 해결할 수 있다는 것을 발견했습니다. 약 800°C의 온도에서 몇 초 동안 굽기만 하면 부레옥잠 껍질이 필요한 숙성 정도에 도달합니다.
소성 단계를 해결했을 때 그는 다시 플라타너스 껍질을 는 것에 대해 고민했고, 목표는 아카시아 층을 분리하는 것이었습니다.
저도 여러 가지 방법을 찾았고 우연히 한약재 껍질을 펴는 배라는 인연을 만났습니다. 껍질을 넣고 펴보니 결과가 기대 이상이었습니다. 진주층 전체가 얇은 형태로 분리되었고, 기준에 따라 적당히 많은 알갱이가 있었습니다."라고 뚜옌 씨는 웃으며 회상했습니다.
재료를 손에 넣었지만 창작 여정은 아직 끝나지 않았습니다.
초기 단계에서 뚜옌 씨는 맑은 바닥에 그림자를 드리우고 페인트 효과, 파우더의 덮개를 사용하여 그림을 만들었습니다. 이 방법으로 만든 그림이 약 20~30점 생겨났지만 색상이 풍부하지 않고 제품을 만드는 데 시간이 오래 걸립니다. 그 교사는 새로운 방법을 찾기 시작했습니다.
그는 부레옥잠 가루가 염색되지 않는다는 것을 발견했습니다. 염색하면 진주층이 원래의 반짝임을 잃게 됩니다.
제가 필요한 것은 부레옥잠 껍질의 아카시아빛입니다. 그래야 부레옥잠 가루 그림의 질감을 만들 수 있습니다."라고 뚜옌 씨는 강조했습니다.
그런 다음 뚜옌 씨는 미카 시트를 사용하여 에폭시 플라스틱을 깔고 부드러운 파우더 가루를 뿌립니다. 플라스틱이 마르면 얇은 막이 형성됩니다. 그림을 그린 후 그는 거친 가루 입자를 접착하기 위해 에폭시 플라스틱 층을 계속 깔았습니다... 그렇게 최적의 단계를 하나씩 찾아내어 지금까지 사용하고 있습니다.
여러 번 실험한 후 막이 매우 중요하다는 것을 깨달았습니다. 막을 만드는 것은 파우더 그림을 만들 때 가장 중요한 과정입니다."라고 뚜옌 씨는 말했습니다.
덕분에 가루 그림은 점차 독특한 모습을 갖게 되었습니다.
이 그림 장르의 특별한 점에 대해 뚜옌 씨는 그림 그리는 방식이 다른 그림 장르와 다르다고 말했습니다. 그림 전체를 잡으면 그림 층이 표면이 아니라 중앙에 있습니다.
협죽도 그림은 특별한 아름다움을 가지고 있습니다. 그림을 적절한 조명 방향으로 볼 때 협죽도 껍질의 자개는 우리에게 색다르고 즐거운 느낌을 줍니다. 하롱의 바위산, 어선 또는 잔잔한 물 표면은 자개 빛의 효과 덕분에 더욱 생생해집니다.
그림 표면은 매우 단단하며 일반 용매나 심지어 휘발유, 기름 등과도 완전히 견딜 수 있습니다. 특히 베트남 날씨에는 그림이 휘어지지 않아 내구성이 매우 높습니다.
각 작품에 고향의 혼을 보내다
현재 뚜옌 씨가 만든 가루 그림은 초상화, 서예 또는 꽃과 잎과 같은 다양한 주제를 가지고 있습니다. 그러나 그가 자주 만드는 주제는 고향 풍경 그림, 특히 꽝닌 고향입니다.
그의 그림에서 관람객은 하롱베이 바다와 하늘 사이의 바위산, 번잡한 어항 또는 유산 지역의 강과 바다에 있는 평화로운 어촌 마을을 쉽게 볼 수 있습니다. 그것은 아름다운 이미지일 뿐만 아니라 추억이자 붓놀림 하나하나를 통해 전달되는 고향에 대한 사랑입니다.
작은 그림 한 점당 약 20~30분 정도 작업합니다. 따라서 약 300점의 작은 부레옥잠 그림 주문으로 약 1주일 정도만 작업합니다.
그러나 그림을 만드는 것은 다른 직업과는 다릅니다. 왜냐하면 그것은 예술 이야기이기 때문입니다. 큰 그림은 몇 달에 한 번씩 완성하지만, 3~5일 동안 계속 작업한 후에 완성되는 그림도 있습니다."라고 뚜옌 씨는 말하며 10년 전의 시골 마을 그림이나 5번 기둥 물고기 선착장을 가리키며 관객에게 향수를 불러일으켰습니다.
수년간의 완성 끝에 뚜옌 씨의 가루 그림은 점차 널리 알려지게 되었습니다. 많은 관광객들이 꽝닌의 독특한 특징을 담은 기념품으로 사려고 합니다.
작은 그림 한 장당 가격은 10만 동부터 시작하며, 큰 작품은 500만~700만 동, 어떤 그림은 2,500만 동에 판매될 수 있습니다.
2017년부터 가루 그림 제품은 OCOP 3성 제품으로 인정받았습니다. 이 제품은 2018년 꽝닌성 서비스 창작 대회에서 1등상을 수상했으며 최근에는 성의 대표적인 농산물로 선정되었습니다.
버려진 부레옥잠 껍데기를 가지고 여정을 시작한 날로부터 10년 이상이 지난 지금, 그 미술 교사는 미래에 부레옥잠 가루 그림이 꽝닌의 독특한 문화 상품이 되기를 바랍니다. 그림은 관광 공간, 회의 및 지역적 정체성이 담긴 선물에 더 많이 등장할 것입니다.
