NSND My Uyen과 예술가 Chinh Ba는 현대 뮤지컬 'Ao quan”.으로 인상을 남겼습니다. 이 작품은 실험적인 장르로 호치민시 소극장 드라마 극장의 재등장을 알리는 작품입니다. 이 공연은 심리적 상처에 대한 개방적이고 인간적인 시각을 제시합니다. 인간이 무의미한 것에서 의미를 찾으려고 노력할 때 '환상'(아포페니아) 현상에서 영감을 받은 이 연극은 상실 후 두 어머니의 내면 여정을 묘사합니다. 복잡한 상징 시스템
특별한 점은 '환상'이 뮤지컬 연극 설치 미술 비디오 라이브 스트리밍 인터랙티브 등 다양한 예술 형식을 혼합한다는 것입니다. 베트남 최초로 비디오 상영은 배우와 직접 대화하는 채광 무대에서 진정한 '캐릭터'가 됩니다. 미니멀한 공간이지만 여러 층의 의미를 담고 있는 채광은 Nguyen Trong Thuy Khanh 감독과 Colorholic 팀이 제작했습니다.
인민예술가 미우옌에 따르면 이것은 '꿈'(2016) 이후 '9년 만의 대담한 복귀'입니다. '환상은 예술적 도전일 뿐만 아니라 정신 건강 문제에 직면한 사람들과의 공감과 나눔을 호소하는 것입니다. 저는 관객들이 볼 뿐만 아니라 그 안에서 자신을 발견할 것이라고 믿습니다.'라고 여성 예술가는 말했습니다.
Chinh Ba 감독은 다음과 같이 덧붙였습니다. '우리는 간부를 판단하거나 가르치기 위해 연극을 하는 것이 아니라 공감을 불러일으키기 위해 연극을 합니다. 실험 연극은 예술가가 틀릴 수 있고 간부가 시도하고 인간의 감정에 가장 원본적인 방식으로 닿을 수 있도록 합니다.
5B 극단뿐만 아니라 다른 많은 예술가들도 실험적인 경향에 '발맞추고' 있습니다. 어린이 연극 장르와 관련이 있었던 Doan Khoa 감독은 NSND Kim Xuan, Hong Anh 및 Quang Thao와 같은 베테랑 예술가들이 총출동한 연극 'Minh noi chuyen minh giau'로 깜짝 복귀했습니다. 연극은 관객을 비선형 공간인 an에 넣습니다. 그곳에서 각 캐릭터는 단어가 없고 듣는 것에 대한 외로움과 갈망만 있습니다.
실험은 제가 오랫동안 이 직업에 종사한 후 제 자신과 대화하는 방식입니다. 그곳에서 저는 대중의 취향에 쉽지 않다는 것을 알면서도 감정과 형태의 새로운 한계를 시도할 수 있습니다.'라고 도안 코아 감독은 말했습니다.
창의적인 가치를 많이 가져다주지만 실험적인 뮤지컬은 여전히 험난한 길입니다. 비전통적인 구조 익숙한 엔터테인먼트 요소가 부족한 뮤지컬 그리고 철학적인 주제인 뮤지컬로 인해 이 뮤지컬 장르는 종종 관객을 가립니다. 그러나 뮤지컬은 예술가들이 이곳을 가장 순수한 열정으로 직업을 하는 '지적 게임'으로 여기게 만듭니다.
배우이자 '나는 내 이야기를 한다' 제작자인 Hong Anh은 압박감을 인정했습니다. '저는 실험 연극이 티켓 판매가 쉽지 않다는 것을 알고 있지만 그렇다고 해서 시도를 포기할 수는 없습니다. 우리는 관객에게 전통적인 연극과는 다른 경험인 또 다른 예술 선택인 브라을 제공하고 싶습니다.' 그녀는 브라 제작진이 재정적 어려움과 공연 공간 제한 사이에서 고군분투해야 한다고 말했습니다.
전문가들은 호치민시 실험극의 귀환이 단순한 예술적 신호일 뿐만 아니라 베트남 연극 사고방식의 혁신을 보여주는 이정표라고 인식합니다.
많은 젊은 감독들도 이 길에 들어서기 시작했습니다. 쩐 반 흥 브라 민 응우엣 브라 딘 만 푹... 모두 연출 형태를 혁신하는 것이 무대가 영화 및 디지털 엔터테인먼트 플랫폼과 경쟁하는 유일한 방법이라고 생각합니다.
실험 연극은 결코 쉬운 길이 아니었습니다. 찬란하지만 바로 그곳에서 예술가들은 창의적인 열정으로 가득 찬 삶을 살 수 있습니다. 자금 부족 관객 찬란 또는 찬란한 연출 조건 등 어려움에도 불구하고 미국 인민예술가 Uyen 찬바 찬다 도안 코아 찬라 홍안 및 다른 많은 예술가들의 노력은 존경할 만한 헌신 정신을 보여주고 있습니다.
