수년 동안 인공 지능(AI)은 미래의 기술로 여겨져 왔습니다. 2025년까지 AI는 영화, 음악에서 팟캐스트 및 소셜 네트워크에 이르기까지 대중 문화 생활에 명확하게 존재해 왔으며, 기회와 격렬한 논쟁을 모두 불러일으켰습니다.
가장 주목할 만한 논쟁 중 하나는 오스카 시즌에 터져 나왔습니다. 영화 "The Brutalist"는 AI 소프트웨어를 사용하여 두 주연 배우 아드리엔 브로디와 펠리시티 존스의 헝가리어 목소리를 개선했다고 밝혔습니다.
이 정보는 여론을 분열시켰습니다. 한쪽은 이것이 평범한 후반 기술일 뿐이라고 생각했고, 다른 한쪽은 AI가 연기에 너무 깊이 관여하고 있다고 우려했습니다. 미국 아카데미는 이후 AI 사용이 후보 지명 기회를 "돕거나 방해하지 않는다"고 주장하여 할리우드가 여전히 이 기술에 대한 허용 경계를 설정하려고 노력하고 있음을 보여줍니다.
음악은 AI의 가장 강력한 침투를 목격한 분야입니다. 벨벳 선다운 밴드는 AI 지원 제품으로 밝혀지기 전에 수백만 건의 청취를 기록했습니다. 얼마 지나지 않아 AI 아티스트들은 컨트리 음악부터 복음 음악까지 아이튠즈와 빌보드 차트에서 차례로 1위를 차지했습니다.
공연 분야에서 Sphere 극장(라스베이거스)의 "오즈의 마법사"의 새로운 버전은 1939년에 탄생한 고전 영화를 확장하고 새롭게 하기 위해 인공 지능을 적용했습니다.
원래 원본에는 존재하지 않았던 디테일이 재현되고, 캐릭터가 더 명확하게 보이며, 사운드가 통합됩니다. 많은 전문가들에게 이것은 기술을 이용한 각색 형태이지만, 고전 작품에 AI를 개입해야 하는지에 대한 대중의 논쟁을 불러일으킵니다.
팟캐스트는 AI 물결에서 벗어나지 않는 개인 음성과 관련된 형태입니다. 음성 복제 기술은 진행자가 여러 언어로 녹음을 만들거나 녹음 파일의 일부를 대체할 수 있도록 합니다.
그러나 적지 않은 사람들이 진실성이 팟캐스트의 핵심 요소이지만 의문 부호가 되고 있기 때문에 이것이 시청자들의 신뢰를 훼손할 것이라고 우려합니다.
소셜 네트워크에서 AI 비디오 제작 도구가 출시된 후 유명인에 대한 딥팩 비디오가 만연했습니다. 많은 예술가 가족들이 AI로 사망자를 "재생"시키는 것은 개인의 기억과 감정을 침해하는 것이라고 강력히 반대했습니다.
고용에 대한 우려의 정점은 실물과 같은 외모를 가진 틸리 노우드(AI로 만든 여배우)의 등장입니다. 크리에이터는 이것이 새로운 스토리텔링 수단일 뿐이라고 주장하지만, 배우 협회는 AI가 창의적인 노동을 대체할 수 있는 위험을 경고합니다.
한편, 문화 예술 산업은 여전히 적응 방법을 찾고 있습니다. 그중 디즈니는 OpenAI와 협력 계약을 체결하여 유명 인사가 AI 비디오 플랫폼에 등장할 수 있도록 허용하여 할리우드와 기술 간의 관계에 전환점을 찍었습니다.
2025년 AI는 대중 문화의 불가분의 일부가 되었고 사회는 AI와 함께 사는 법을 배워야 합니다.
