여사님, 문화 산업은 경제의 새로운 성장 동력으로 확인되고 있습니다. 현재 인적 자원이 이 분야의 발전 요구 사항을 어느 정도 충족하고 있다고 생각하십니까?
- 문화 연구 및 관리 측면에서 저는 베트남 문화 산업의 인적 자원이 수량, 질, 새로운 트렌드 접근 능력 모두에서 주목할 만한 발전을 이루었지만, 전체적으로 볼 때 이 인적 자원은 산업 발전 요구 사항의 일부만 충족한다고 생각합니다.
많은 교육 기관이 문화 산업과 관련된 분야에 더 많은 관심을 기울여 창의적인 사고방식, 디지털 기술 접근 능력 및 국제 통합 능력을 갖춘 노동력을 형성하는 데 기여했습니다.
그러나 현재의 병목 현상은 단순히 인재 부족이 아니라 창조적 가치 사슬에서 올바른 위치를 차지할 적절한 인재 부족입니다. 문화 산업은 예술 창작, 기술, 관리, 비즈니스 및 법률을 결합할 수 있는 인적 자원이 필요합니다.
실제로 많은 예술가, 디자이너, 창작자는 전문성이 좋지만 프로젝트 관리, 마케팅, 지적 재산권, 시장 개발 및 제품 상용화에 제한이 있습니다. 반대로 일부 관리, 비즈니스 및 기술 인력은 창의적인 노동과 문화 제품의 특성을 제대로 이해하지 못합니다.
게다가 우리는 시장 조사, 가치 사슬 관리, 문화 브랜드 구축, 저작권, 데이터 및 문화 산업 정책 계획 분야의 선도적인 전문가 팀이 부족합니다.
글로벌 경쟁 환경에서 문화 산업은 뛰어난 예술가뿐만 아니라 제작자, 관리자, 기술 전문가, 법률 전문가 및 창조적 자원을 완전한 생태계로 연결할 수 있는 사람들이 필요합니다.
영화, 음악, 디자인, 광고, 비디오 게임 또는 디지털 미디어 분야의 많은 기업들은 창의적인 능력과 기술, 비즈니스 및 법률에 대한 이해를 모두 갖춘 인력을 채용하기가 매우 어렵다고 말합니다. 그녀에 따르면 이러한 상황의 핵심 원인은 무엇입니까?
- 제 생각에는 핵심 원인은 학습자 수뿐만 아니라 주로 교육 프로그램, 직업 능력 기준 및 기업의 실제 요구 사항 간의 불일치 때문입니다.
문화 산업은 매우 높은 학제적 성격을 가진 분야입니다. 문화 상품 뒤에는 콘텐츠 제작자, 기술 전문가, 제작자, 미디어 담당자, 저작권 전문가, 데이터 전문가 및 비즈니스 팀 간의 협력이 있습니다.
반면 현재 대부분의 교육 프로그램은 여전히 개별 분야별로 조직되어 예술, 기술, 경제 및 법률 분야의 학생들이 공동 프로젝트에서 함께 일할 수 있는 공간이 많지 않습니다.
현재 기업은 전문 지식이 뛰어난 사람뿐만 아니라 창의적 사고, 디지털 기술 응용 능력, 비즈니스 및 상업적 사고, 법률, 특히 지적 재산권 및 저작권에 대한 이해를 동시에 갖춘 인력이 필요합니다.
현재 가장 큰 격차는 이러한 역량 그룹을 동시에 연결할 수 있는 인력 부족입니다.
또 다른 원인은 교육 과정에 대한 기업의 참여가 여전히 제한적이라는 것입니다. 유연한 업데이트 메커니즘과 기업의 정기적인 참여가 없으면 교육과 노동력 사용 간의 격차가 계속 확대될 것입니다.
그녀에 따르면 베트남은 어떤 인력 그룹이 가장 부족하며 문화 산업의 경쟁력을 높이기 위해 어떤 투자를 우선시해야 합니까?
- 제 생각에는 부족한 위치는 높은 부가가치를 창출하고 제품 품질, 대중 접근성 및 상업화 능력을 결정하는 연결 고리입니다.
앞으로 저는 3가지 인력 그룹을 우선시해야 한다고 생각합니다. 첫 번째 그룹은 시나리오 작가, 창작 감독, 제작 디자인, 애니메이션, 시각 효과 및 문화 상품을 직접 만드는 사람들로 구성된 콘텐츠 창작 인력입니다. 이들은 제품의 원본성, 예술적 품질 및 매력을 결정하는 인력입니다.
두 번째 그룹은 제작자, 문화 프로젝트 관리자, 예술가 관리자, 문화 마케팅 담당자, 브랜드 구축 담당자, 저작권 및 지적 재산권 전문가로 구성된 관리 및 상업화 인력입니다. 이 그룹은 창의적 가치를 시장에 출시하고 지적 재산권을 보호하며 지속 가능한 비즈니스 모델을 형성하는 데 도움이 됩니다.
세 번째 그룹은 기술 및 데이터 인력, 특히 인공 지능, 가상 현실 기술, 시청자 행동 분석, 플랫폼 관리 및 디지털 콘텐츠 배포 분야의 인력입니다. 이들은 시장을 확장하고 생산성을 높이며 새로운 창의적인 방법과 문화적 경험을 창출할 수 있는 인력 그룹입니다.
더 중요한 것은 교육이 단지 눈앞의 일자리를 채우는 것뿐만 아니라 트렌드를 주도하고 국제 시장에서 경쟁력을 갖춘 베트남 정체성을 지닌 제품을 창출할 수 있는 팀을 형성하는 것을 목표로 해야 한다는 것입니다.
인공 지능(AI)과 디지털 전환이 강력하게 진행되는 상황에서 문화 산업 인력 문제를 해결하기 위해 어떤 핵심 솔루션이 필요하다고 생각하십니까?
- 제 생각에는 교육 과정 혁신이 가장 시급한 요구 사항 중 하나입니다. 시장에 학제간 인력이 필요하지만 학교가 여전히 단일 학과 사고방식으로 교육을 계속한다면 교육과 노동 수요 간의 격차가 점점 더 커질 것입니다.
교육 프로그램은 역량 및 프로젝트별 교육으로 강력하게 전환하여 학습자가 창의성, 기술, 비즈니스 및 법률에 대한 지식에 동시에 접근할 수 있는 조건을 조성해야 합니다. 기업도 교육 기관의 전략적 파트너로 간주되어야 하며, 프로그램 구축, 실습 조직부터 결과 평가까지 참여해야 합니다.
AI와 디지털 기술이 문화 산업의 전체 가치 사슬을 변화시키는 상황에서 노동자는 디지털 역량, AI 응용 능력, 데이터 분석 기술, 비즈니스 사고 및 법률 및 저작권에 대한 이해를 갖추어야 합니다. 그러나 가장 중요한 것은 평생 학습 능력, 적응 능력 및 기본적인 창의적 사고입니다. 기술은 많은 단계를 지원할 수 있지만 문화적 정체성과 창의성은 여전히 인간의 핵심 이점입니다.
저는 문화 산업 발전은 무엇보다도 인적 자원 개발이라고 생각합니다. 고품질 인적 자원을 구축하면 베트남은 부가가치가 높은 많은 문화 상품과 서비스를 창출할 뿐만 아니라 민족 정체성을 확산하고 국가의 소프트 파워와 위상을 높일 것입니다.
