저작권료가 더 명확하게 정량화되었습니다.
법령 287/2026/ND-CP는 영화 분야의 저작권료가 각 창작 직책에 대한 제작 원가의 백분율에 따라 결정된다고 규정합니다. 그중 극영화 감독은 다음에서 혜택을 받습니다.
생산 원가의 2.5~3%; 영상 감독 또는 촬영 감독, 편집자, 음향 디자이너, 특수 효과, 음악가, 미술 디자이너, 분장 등과 같은 다른 많은 직책에도 별도의 비율 프레임이 규정되어 있습니다.
라오동 신문과의 인터뷰에서 룩 반 감독은 "영화 총 제작비의 2.5~3%가 계산된다는 것을 이해합니다. 예를 들어 제작비가 200억 동인 영화의 경우 3%는 약 6억 동에 해당합니다. 이것은 감독의 인건비가 아니라 저작권료입니다."라고 말했습니다.
감독이 임금과 저작권료를 모두 받는다면 이 수준은 특히 젊은 감독이나 약 3~4편의 영화를 새로 제작하는 감독에게는 용납될 수 있다고 생각합니다.
룩 반에 따르면, 동시에 제작자이거나 투자 자본을 투자하는 감독의 경우, 혜택 메커니즘은 일반적으로 저작권료 외에도 투자자 자격으로 이익이 분배되기 때문에 다릅니다.
법률적 관점에서 호앙하 변호사(호치민시 변호사 협회)는 많은 사람들이 감독이나 창작 직책의 저작권료가 박스 오피스 수익에 따라 계산된다고 잘못 이해하고 있다고 말했습니다.
법령 287은 창작 직책에 대한 저작권료는 박스 오피스 수익이 아닌 영화 제작 원가의 비율로 계산된다고 규정합니다. 원가는 초기 창작 노력을 평가하는 데 적합합니다."라고 호앙하 변호사는 말했습니다.
변호사에 따르면 법령 287의 중요한 새로운 점은 각 사람이 누릴 수 있는 구체적인 금액이 아니라 영화계의 많은 창작 직책에 저작권료 프레임워크가 명확하게 규정된 것입니다.
법령은 새로운 저작권을 만들지 않지만 영화 속 창작 직책의 경제적 가치를 구체화합니다. 저작권료는 제작비의 백분율에 따라 계산되며, 감독, 영상 감독 또는 촬영 감독, 편집자, 음향 디자이너, 특수 효과 디자이너, 음악가, 미술 디자이너 및 분장을 위한 별도의 프레임워크가 있습니다.
덕분에 각 부서의 기여도가 정량화되어 견적 작성, 계약 체결 및 지불의 근거가 되며, 기술적인 작업으로만 간주되거나 영화 제작진의 일반적인 합의에 의존하는 대신입니다."라고 변호사는 분석했습니다.
법령에 구체적인 비율이 규정되어 있지 않아 배우가 저작권료를 받을 수 없다는 의견에 대해 호앙하 변호사는 이것이 불완전한 이해라고 말했습니다.
지적 재산권법은 여전히 배우를 공연자로 규정하고 관련 권리를 보호합니다. 제작자는 계약에 따라 저작권료와 물질적 권리를 지불할 의무가 있습니다.
다른 점은 법령 287호가 배우에게 영화 원가에 대한 고정 비율을 규정하지 않는다는 것입니다. 배우의 수입은 주로 공연 계약, 역할, 시간, 기여 수준 및 제작자와의 합의에 따라 설정됩니다. 따라서 배우는 보호 메커니즘에서 제외되지 않습니다. 그들은 특정 저작권료 프레임워크를 가진 작가 그룹과 다른 권리 및 보수 메커니즘으로만 규제됩니다."라고 변호사는 말했습니다.
계약은 장기적인 권리를 결정합니다.
호앙하 변호사에 따르면 법령 287의 더 큰 의미는 영화 산업이 일회성 보수 사고방식에서 플랫폼, 기간 및 지역별로 작품 활용 권한 관리로 전환하도록 촉진하는 것입니다.
영화가 극장에서 텔레비전, 온라인 영화 감상 플랫폼 또는 해외에서 제작될 때 계약은 어떤 권리가 이전되었고, 어떤 수익이 계산되었으며, 창작 주체가 어떻게 이익을 얻었는지 명확히 해야 합니다."라고 호앙 하 변호사는 말했습니다.
변호사는 국가가 소유주 대표 또는 저작권 관리 대표인 작품의 경우 여러 플랫폼에서 활용할 때 저작권료 수준은 활용 빈도, 형태, 범위, 수익 및 이익을 기준으로 서면으로 합의해야 한다고 덧붙였습니다. 활용이 수익성이 있는 경우 작가 및 창작 직책은 총 이익의 10%를 초과하지 않는 기여 수준에 따라 장려된 저작권료를 받을 수 있습니다.
그러나 변호사는 법령 287호가 모든 영화에 대해 자동적으로 발매 후 이익 공유 메커니즘을 구축하지 않았다고 지적했습니다. 이 규정은 주로 국가가 소유주 대표 또는 저작권 관리 대표인 작품에 적용됩니다. 반면, 사립 영화의 경우 창작자가 작품 활용 과정에서 계속 이익을 얻을 수 있는지 여부는 계약 내용에 크게 좌우됩니다.
따라서 호앙하 변호사에 따르면 계약은 권리 이전 범위, 수익 결정 근거 및 당사자 간의 이익 분배 메커니즘을 명확하게 규정해야 합니다.
법령은 중요한 기반을 마련하지만 디지털 플랫폼에서 계약 표준화 및 수익 투명성 요구를 대체할 수는 없습니다."라고 변호사는 강조했습니다.
룩 반 감독은 이 견해에 동의하며 현재 감독의 장기적인 이익은 그들이 창작에만 참여하는지 아니면 동시에 투자자, 제작자인지에 달려 있다고 말했습니다.
감독이 투자자가 아니라면 이미 급여가 있고 영화가 성공하면 추가 보너스가 있을 수 있습니다. 그리고 최종 저작권은 여전히 영화 제작자 또는 영화에 가장 많은 투자를 한 단위에 속합니다.
감독은 여전히 영화에 대한 큰 책임을 져야 하지만, 그들이 오랫동안 누리는 것은 주로 작품이 가져다주는 명성입니다."라고 여성 감독은 말했습니다.
전문가에 따르면 계약 표준화, 수익 투명성 및 명확한 이익 분배 메커니즘 구축은 보다 전문적인 영화 저작권 시장을 형성하는 기반이 될 것이며, 동시에 창작자가 양질의 작품에 계속 투자하도록 동기를 부여할 것입니다.
