예술가가 예술 창작의 한계를 넘어설 때
8월 초, 래퍼 MCK가 호치민시 문화체육부와 협력한 후 HVL 앨범에서 많은 노래를 자발적으로 삭제한 이야기가 음악계의 관심 주제가 되었습니다.
MCK의 앨범은 수백만 조회수를 기록했지만 저속한 가사, 자극제와 비정상적인 라이프스타일을 연상시키는 이미지 때문에 논란을 일으켰습니다. 관리 기관과 협력한 후 남성 래퍼는 언어 선택에 대한 책임 부족을 인정하고 재발매 전에 수정할 것을 약속했습니다.
앞서 준 팜은 일부 이미지가 성적인 연상을 불러일으킨 것으로 여겨져 뮤직비디오 'Truth or Dare'도 삭제했습니다. 남성 가수와 제작진은 관리 기관과 협력하여 검토하고 부정적인 가치를 고의로 조장하지 않았다고 단언했습니다.
잭은 허가된 내용 외에 노래를 공연하고 가사가 미풍양속에 어긋난다는 평가를 받아 행정 처벌을 받고 9개월 공연 정지 처분을 받았습니다. 그 후 남성 가수는 사과하고 규정을 준수하도록 창작 활동을 검토하겠다고 약속했습니다.
시기, 장르, 표현 방식이 다르지만 위의 사례는 모두 예술 작품이 한계를 넘어섰음을 보여주며, 관리 기관이 개입하고 예술가가 조정해야 합니다.
음악 속 가사와 이미지에 대한 논쟁은 엔터테인먼트 시장에서 주목할 만한 문제가 되고 있습니다. 디지털 시대에는 한 곡이 몇 시간 만에 수백만 명의 사람들에게 도달할 수 있어 사회적 영향력이 이전보다 더 커집니다. 따라서 창작의 자유는 공동체 책임과 법률 준수와 병행되어야 합니다.
주의력으로 기준을 바꿀 수는 없습니다.
대중 음악은 항상 새로운 실험이 필요합니다. 랩, 힙합 또는 현대 음악 장르는 모두 아티스트가 개인적인 관점을 표현하고, 틀을 깨고, 자신만의 정체성을 만드는 것을 장려합니다. 그러나 차별화는 저속한 언어나 충격적인 이미지를 관심을 끌 수 있는 방법으로 사용하는 것을 의미하지는 않습니다.
노래는 수백만 조회수를 기록하고 국내 또는 국제 차트에 진입할 수 있지만, 그러한 성과는 내용에 적합하지 않은 요소를 간과할 이유가 될 수 없습니다.
공연 예술 분야에서 예술가의 책임은 새로운 작품을 만드는 데 그치지 않고 작품이 일반적인 문화 환경에 미치는 영향을 고려해야 합니다.
온라인 플랫폼에서 음악은 청소년과 어린이 모두에게 쉽게 접근할 수 있지만 청취자의 나이는 통제하기 어렵습니다. 따라서 논란의 여지가 있는 가사와 이미지는 더 이상 개인적인 선택이 아니라 예술가의 사회적 책임과 직접적으로 관련됩니다.
주목할 만한 점은 MCK, 준 팜, 잭의 세 경우 모두 예술가들이 논쟁이 발생한 후 제품을 조정하거나 제거하는 것을 선택한다는 공통점이 있다는 것입니다. 이는 의견을 수용하고 관리 기관과 협력할 준비가 되어 있는 업계 종사자들의 행동 방식에서 더 긍정적인 추세를 보여줍니다.
그러나 장기적으로 중요한 것은 제품이 출시된 후 오류를 수정하는 것이 아니라 창작 단계부터 의식을 높이는 것입니다.
클로버 미디어 회사의 CEO인 홍보 전문가 호앙 반은 "지속 가능한 음악 산업 발전은 청취 횟수, 차트 위치 또는 트렌드 창출 능력으로만 측정되는 것이 아닙니다. 음악의 가치는 문화 생활 건설에 기여하고, 긍정적인 메시지를 전파하고, 대중에게 미적 기준을 만드는 데 있습니다."라고 말했습니다.
창의성은 법률을 준수하고 사회적 책임 및 문화적 가치와 연결될 때만 지속 가능합니다. 이것은 최근 음악 제품에 대한 논쟁에서 얻은 교훈입니다.
공연 예술국과 라디오, 텔레비전 및 전자 정보국(문화체육관광부)은 표준에서 벗어난 노래와 불쾌한 가사를 엄중히 처리할 것을 요구합니다. 레꽝뜨조 라디오, 텔레비전 및 전자 정보국 국장은 특히 국경을 넘는 플랫폼에서 온라인 공간에서의 활동을 시정하여 지역 사회와 젊은 세대에 대한 부정적인 영향을 제한해야 한다고 강조했습니다. 영향력이 큰 예술가는 발언과 행동에서 모범을 보여야 합니다.
