8월 22일 오전, 하노이 사범대학교는 전국 과학 컨퍼런스 "베트남의 예술 교육 혁신: 창의력 개발, 전통적 가치 증진 및 디지털 전환 적응"을 개최했습니다.
워크숍은 또한 하노이 사범대학교 예술학과 및 대표단, 초청객들이 현재 예술 교육 및 훈련에서 제기되는 문제에 대해 논의할 수 있는 기회이기도 합니다.
AI 시대의 예술 교육 혁신
워크숍에서는 예술 교육이 혁신 요구에 직면해 있다는 문제를 제기했습니다. 디지털 전환, 인공 지능(AI) 및 국제 통합은 새로운 창의적 공간을 창출하는 동시에 민족 문화적 정체성을 보존하는 과제를 제기합니다. 새로운 정책은 또한 장인, 예술가, 전문가가 교육 활동에 참여하고 학교와 문화 실천 커뮤니티 간의 연결 모델을 지향할 수 있는 더 많은 기회를 열어줍니다.
그러나 실제로 예술 유산을 학교에 도입하는 것은 여전히 파편화되어 있으며, 주로 분리된 체험 활동에 머물러 있습니다. 반면 전통적 가치는 디지털 환경에서 수입 문화의 물결로부터의 경쟁에 직면해야 합니다. 통합 메커니즘, 유산 교육 과정 및 디지털 전환에 대한 적응 능력의 격차는 예술 교육의 전면적인 혁신을 요구하고 있습니다.
이러한 현실에서 제기되는 문제는 프로그램에 예술 콘텐츠를 추가하는 것뿐만 아니라 학습자가 예술에 접근하는 방식을 변경해야 한다는 것입니다. 전통 유산을 적절한 교육 콘텐츠로 전환하는 방법; 장인, 예술가가 교육 과정에 실제로 참여하는 방법; 그리고 정체성을 잃지 않고 창의성을 지원하기 위해 AI, 디지털 기술을 어디까지 적용할 것인지가 해결해야 할 질문입니다.
컨퍼런스에서 응우옌득선 부교수 겸 박사 - 하노이 사범대학교 총장은 인간 형성에 있어 예술 교육의 기본적인 역할을 강조했습니다. 그는 예술 교육은 우선 학생들이 아름다움을 느끼고 더 나아가 아름다움과 함께 살도록 도와야 한다고 말했습니다.
선 씨는 "학생들에게 아름다움을 느끼고 더 나아가 아름다움과 함께 사는 능력을 교육합니다. 교육학에서 우리는 그것을 미적 교육이라고 부릅니다. 교육의 목표 중 미적 교육에서 아름다움 교육은 하나의 목표이며 교육의 다른 목표와 밀접하게 관련되어 있습니다."라고 말했습니다.
손 씨에 따르면 젊은이들이 아름다움을 사랑하고 소중히 여기면 그 가치는 자신의 발전을 촉진하는 동력이 될 수 있습니다. 따라서 예술 교육은 단순히 미술, 음악 또는 공연 기술을 전달하는 것뿐만 아니라 학습자의 미적 능력과 가치를 형성하는 데 기여하는 것으로 인식됩니다.
이것은 또한 빠르게 발전하는 기술 환경에서 예술 교육 혁신 문제를 해결하기 위한 기반이기도 합니다.
기술은 예술에 대한 접근 방식을 열어줍니다.
워크숍에서 대표자들은 전통 유산을 학교에 도입하고, 장인과 예술가의 역할을 강화하고, 교육에 디지털 기술과 인공 지능(AI)을 적용하는 등 예술 교육 혁신의 여러 방향에 대해 논의했습니다.
기술은 예술에 대한 많은 새로운 접근 방식을 열고 있습니다. AI는 작품 분석, 편곡, 민요 연출, 개인화된 학습 자료 구축을 지원하기 위해 연구됩니다. 반면 가상 현실, 증강 현실은 학습자에게 더 많은 경험 공간을 제공하기 위해 제안됩니다. 일부 연구에서는 유산 데이터의 디지털화, 학생들이 전통 예술에 더 편리하게 접근할 수 있도록 디지털 학습 자료 구축도 언급합니다.
이러한 이점 외에도 대표자들은 예술 교육에서 기술의 한계에 대해서도 논의했습니다. AI와 디지털 기술이 창작 과정을 지원하면서도 감정, 직접적인 경험 및 민족 문화적 정체성을 잃지 않도록 하는 방법이 무엇인지에 대한 질문이 제기되었습니다.
응우옌득선 부교수 겸 박사에 따르면 과학 기술이 발전하는 상황에서 혁신 과정에 대한 문화적 기반과 가치를 창출하는 것이 중요합니다. 그는 기술이 전통에서 분리되어 발전하지 않도록 가치 교육, 문화 교육과 과학 기술의 결합을 강조했습니다.
응우옌득선 부교수 겸 박사는 이러한 접근 방식이 베트남 교육에 직접적인 의미가 있다고 말했습니다. 왜냐하면 기술은 인간을 섬기고 문화적 기반에 놓일 때 진정으로 가치를 발휘하기 때문입니다. 이것은 또한 디지털 역량과 창의적 역량을 개발하는 동시에 베트남 예술의 정체성을 유지하는 것을 목표로 하는 워크숍에서 많은 논문이 접근한 문제이기도 합니다.
기술 외에도 대표자들은 장인과 예술가를 학교에 도입하고 학교, 교사, 장인, 예술가, 예술 클럽 및 지역 사회를 연결하는 개방형 교육 생태계를 구축하는 것에 대해서도 논의했습니다. 이는 유산 교육이 여전히 분산되어 있는 상황을 극복하고 실습 경험을 예술 교육에서 중요한 위치로 되돌리는 방향으로 간주됩니다.
